Comunidad Autónoma de Madrid

Historia del grupo

Comienza su andadura en el año 1984 como taller teatral compuesto en su mayoría por personas con deficiencia visual grave o ceguera. En 1989 es reconocida como Agrupación Artística por la Dirección General de la ONCE., por la calidad en la interpretación de los actores y la puesta en escena de las diferentes obras teatrales y participa en las Muestras Teatrales que esta organización celebra por todo el territorio español.

En su primera época La Luciérnaga ha llevado a escena algunas obras de alto nivel como “el Zoo de Cristal”, de Tennessee Williams, “Los Buenos días perdidos”, de Antonio Gala o “el Concierto de San Ovidio”, de Antonio Buero Vallejo. Tras un cambio de dirección en la agrupación, representan otras grandes obras como “La Ópera De Los Tres Peniques”, de Bertolt Brecht (1998), “No Estoy Peor”, inspirado en Samuel Beckett (2000), “Proceso Por La Sombra De Un Burro”, de Friedrich Dürrenmatt (2001), y “Mylodón” de Ignacio Calvache (2003).

En el año 2002 obtuvieron el premio a la mejor caracterización y mejor vestuario en el VIII Certamen de Teatro aficionado José Mª Rodero en la localidad de Pozuelo de Alarcón (Madrid), y quedaron como finalistas en el VI Certamen Nacional de Teatro de Benavente.

En 2004 Ángel García Suárez, actor, director y autor teatral, toma el relevo como director de la Agrupación. Con él se da un nuevo impulso interpretativo. Los actores comienzan a trabajar textos del teatro clásico, suponiendo esto un gran reto para ellos. Como culminación de este trabajo en marzo de 2005 estrenan una adaptación del “Miles Gloriosus”, de Plauto, con éxito rotundo. Durante todo el año 2007 han estado representando “La Mujer Domada”, adaptación de la famosa obra del genial William Shakespeare, a cargo del propio Ángel García Suárez, elevando el nivel estético e interpretativo con un excelente diseño de vestuario y una gran escenografía.

En abril de 2008 La Luciérnaga interpretó “La Reina Loca”, adaptación de la famosa obra “La Locura de Amor” de Tamayo y Baus.

En el año 2009 La Luciérnaga comienza una nueva etapa en manos del experto director teatral Víctor Duplá López-Dóriga, estrenando en mayo de 2009, con gran éxito, la obra adaptada por el propio director, “Nuestro Pueblo” de Thornton Wilder.

Ya en el 2010, con la constitución de la Asociación Cultural “El Oso y El Madroño”, queda integrada en la misma, iniciando una nueva andadura con la  proyección de su trabajo en circuitos artísticos a nivel nacional participando en el Festival de Arte e Integración a celebrar durante el mes de febrero en A Coruña, en mayo en  la Muestra de Teatro Especial organizada por la Fundación Anade en Galapagar (Madrid), en septiembre La Noche en Blanco organizada por el Ayuntamiento de Madrid, en octubre participó en la XII Edición del Certamen de Teatro Aficionado José María Rodero en Pozuelo de Alarcón (Madrid), donde obtuvo premios al mejor Director,  mejor  Iluminación y mejor escenografía;  en noviembre participó en la III Bienal de Arte Contemporáneo Fundación ONCE y realizó el estreno oficial de su nuevo trabajo basado en obras cortas de Antón Chejov “El Oso”, “La Boda” y “Petición de Mano”. Como colofón a este año participará en diciembre dentro de proyecto a ayudas a iniciativas culturales subvencionado por el Ayuntamiento de la localidad de Parla (Madrid).

En 2011 han representado en la localidad madrileña de Rivas Vaciamadrid, son “primer premio” en el XII Certamen de Teatro Clásico “La Vida es Sueño”, organizado por el Ayuntamiento de Madrid (J.M. de Moratalaz), participará en el I Certamen de Teatro organizado por el Ayuntamiento de Madrid (J.M. de San Blás) premio al mejor director, y seleccionados para realizar la apertura y una segunda representación en la XIII Bienal de Teatro ONCE, que se celebró en Málaga del 18 al 23 de octubre.

Estrenaron 2012 con representaciones en Madrid, Teatro Häagen Dazs Calderón, en Pamplona Teatro Gayarre “Bienal de Teatro y Discapacidad 2012” y Auditorium Municipal de León Proyecto “Encuentros Encantados”, día 1 de mayo en el “XIV Certamen de Teatro Garnacha Rioja-Haro” obteniendo el segundo premio y 21 de septiembre participamos en el “XIII Certamen de Teatro José María Rodero”.

Así mismo se han realizado diversas colaboraciones con cadenas de televisión: CANAL  5 France, y para la serie “Capacitados” que se emite en TV 2.

En noviembre presenta su nuevo trabajo “Historias Mínimas” de Javier Tomeo, suponiendo la consecución de un gran reto de trabajo, tanto para el director como para el grupo, dada la gran movilidad de los personajes en escena, el movimiento de la escenografía por parte de estos en el escenario, y la combinación de los aspectos técnicos que acompañan al montaje. Demostrando una vez más la gran capacidad actoral de los componentes y la gran labor de dirección llevada a cabo.

2013 comienza con el reconocimiento de su trabajo en la XVI Edición de los Premios MAX de las artes escénicas, y con la participación en la XIV Bienal de Teatro ONCE celebrada en Barcelona del 16 al 20 de abril, con gran repercusión en medios de comunicación. En la segunda mitad de este año participa en el XXX Festival Nacional de Teatro “Espiga de Oro” y pone el broche final en la XII Edición de la Gala de Entrega de Premios “Pepe Isbert” celebrada en Teatro Circo de Albacete y organizada por la Asociación de Amigos del Teatro de España (AMITE).

2014 supone un cambio a nivel conceptual, que se inicia con la nueva denominación de la Asociación “ASOCIACIÓN CULTURAL DE PERSONAS CON DISCAPACIDAD VISUAL DE LA COMUNIDAD DE MADRID” y que abre un abanico de posibilidades, tanto para futuros integrantes como para el ámbito de actuación del grupo. En junio estrena su nuevo trabajo "Quién va: destino Hamlet" obra de Sergio Peris Mencheta, basada en la obra "Lo más crudo del crudo invierno" de Kenneth Branagh.

2015 se inicia con su participación en la XV Bienal de Teatro ONCE celebrada del 14 a 17 de enero en el País Vasco, actuando en diversas localidades y poniendo el broche de oro en la Muestra. Así mismo tiene confirmada su participación en el VII Certamen Nacional de Teatro Aficionado Garnacha de Rioja Haro 2015, y en el 1er. Festival Internacional de Teatro de Elche FITELX “una nueva mirada”. En la actualidad los 10 actores que componen el grupo muestran la inexistencia de barreras y el carácter integrador de las Artes Escénicas.

2016 comienza con un cambio en la dirección del grupo que es asumido por D. Agustín Sasián, quién desarrolla su experiencia laboral de forma paralela con sus facetas de docente, actoral y de dirección, destacando el éxito alcanzado en el “Festival Internacional de Teatro Amateur de Girona” FITAG 2016, en las tres representaciones realizadas en los municipios de Sant Gregori, Vidreres y en la ciudad de Girona, y las menciones especiales a mejor actriz y actor de reparto en el VI Certamen de Teatro San Blas-Canillejas ¡A Escena! Obteniendo menciones a la mejor actriz y actor de reparto.

2017 estreno de la obra “CARICIAS” de Sergi Belbel, y la participación en la XVI Bienal de Teatro ONCE celebrada en Galicia del 31 de marzo al 2 de abril, participación en el XVII Certamen de Teatro Aficionado “JOSÉ MARÍA RODERO” en Pozuelo de Alarcón (Comunidad de Madrid) y actuación en la “Asociació de Dones de Riba-Roja d'Ebre”, Riba-Roja D’Ebre (Tarragona).

2018 estreno de la obra “LA VIDA SECRETA DE MAMÁ” de Concha Rodríguez.

2019 hasta la fecha lo más relevante es inauguración de la 3ª Edición de Teatro Aficionado organizada por FETAM en Móstoles (Comunidad Autónoma de Madrid), participación en la XVII Bienal de Teatro ONCE (Comunidad Autónoma de Extremadura), en la XV Certamen de Teatro de Hortaleza (Comunidad Autónoma de Madrid), IV Festival Visibles De Arte Inclusivo con dos representaciones en el mes abril, XV Muestra de Teatro Aficionado de Palma de Mallorca “BURBALL”, XX Certamen de Teatro Aficionado Jose María Rodero, XVII Certamen de Teatro Clásico de Moratalaz, XIII Festival de Teatro Alegría-Dulantzi obteniendo el premio a la mejor actriz principal y mención al mejor actor de reparto.

2020 comienza con el estreno de su nueva producción “DIABLOS, BRUJAS Y GRANUJAS” obra de Agustín González Rodríguez versión libre de las obras “El Diablo Cojuelo” de Luis Vélez de Guevara, “Los sueños” de Francisco de Quevedo y “Rinconete y Cortadillo” de Miguel de Cervantes.

Obra

Diablos, brujas y granujas

A partir de los textos de “El diablo Cojuelo” de Luis Vélez de Guevara, “Los Sueños” de Francisco de Quevedo y “Rinconete y Cortadillo” de Miguel de Cervantes.

Sinopsis de la obra

Don Cleofás, un hidalgo del Madrid del siglo XVII, es acusado de cometer estupro con una falsa doncella. Perseguido por la justicia escapa como un gato por los tejados hasta caer en el desván de un astrólogo. Al curiosear es sorprendido por la voz de Cojuelo, el doble diablo más famoso de la ciudad, que está preso por sus congéneres. Cojuelo incita con placeres y riquezas a Don Cleofás para ser liberado y éste accede a rescatarle. Juntos huyen de corchetes y diablos por caminos solitarios y ventas de poco postín, encontrándose con timadores y brujas. En su recorrido muestran las miserias humanas de la sociedad de una época, que bien podría ser la nuestra.